My Charm School

El cómic es mal llamado el nuevo arte ya que en otras culturas se utiliza desde hace décadas como modo terapeútico para que los niños lean. Si nos remontamos aún más, hay cómic desde la prehistoria, ¿o que son sino las pinturas rupestres, más que una manifestación temprana del arte en viñetas? Después llegaron los tapices, las representaciones de la vida cotidiana sobre papel de arroz en el Japón del siglo XIV. Más tarde aparecieron las tiras cómicas del YellowKid en 1983 en lo que fueron los orígenes de la prensa amarilla. Y de ahí, a figuras que todos conocemos.

Y el que diga que no, miente.

Tintín y Asterix son como esos hermanos que no parecen hermanos, pero en realidad lo son. Tintín siempre tan serio, tan responsables. Y Asterix y Obelix los alocados, los guerreros. Nunca sabes con cuál quedarte.  Ambos nacieron como propaganda política encubierta con formato de viñetas, con múltiples guiños escondidos entre sus páginas.

Después llegaron las tiras en suplementos coleccionables como Tarzán, Flash Gordon… Inclusiones en las últimas páginas de los periódicos para incentivar su lectura. De su desarrollo surgieron los Action Comics como Superman y Detective Comics como Batman, alrededor de 1939. La mayoría de los héroes clásicos, si os fijais, son azules y rojos, los colroes americanos más patrióticos. Batman es una excepción porque al principio estaba pensado como mero accesorio, como ese personaje que surge de las sombras. Por curiosidad, el número de Superman ha muerto es el tebeo más vendido de la historia del comic, con más de 1.500.000 ejemplares de la primera edición.

Snoopy, Mafalda y la crítica social, El jabato y el comienzo de la sangre en el cómic o el inicio de un público juvenil, Los 4 fantásticos, Spiderman o la identificación del lector con el pardillo que se cinvierte en superhéroe. todos son nombres que se asocian indefectiblemente a la historia del comic.

y el que diga que no, miente.

La historia del comic español empieza en el TBO. Curioso nombre para empezar. Números que han hecho soñar a generaciones. Después llegó Ibañez. Infinidad de detalles para unas historietas que algunos, tras el 11 s tacharon de obra de un visionario (sino cómo explicaba Ibañez el avión incrustado en una de las torres gemelas que aparecía en uno de los viajes de Mortadelo y Filemón). Zipi y Zape nos traerán siempre las calabazas a la mente. de hecho, Escobar es el que tiene la cola más larga… en todas las ferias de cómic. Jan creó a Superlópez como una parodia de Supermán por encargo. Muchos de los personajes que aparecen en sus entregas hacen gestos raros con las manos: es lenguaje de signos. La familia Cebolleta es el Cuéntame de toda una generación, el retrato socia de una época. Otros fenómenos como Esther demuestran que el público femenino en el mundo de cómic supone una igualdad, no una minoría ( de hecho hoy en día vende más Esther que Spiderman). Arrugas, premio nacional de Comic 2008 es sólo la punta de un iceberg que demuestra que en España se lee comic. y se hace.

y el que diga que no, miente.

Al hablar de cómic es ineludible hablar de manga (que es ocmo se dice comic en japonés). Tezuka, de profesión médico, es consideraod como el dios dle manga. Sobrevivió a una de las bombas de Hiroshima y Nagasaki y comenzó a dibujar para los chavales que aún estaban en los hospitales de campaña. En el Tokio de la época, hubo dos compañías que ayudaron enormemente a la recuperación tras la dura guerra: Coca Cola y Disney. Astro Boy, el primer gran éxito del manga de Tezuka, es una chaval de rasgos robóticos con reminiscencias a Mickey Mouse y un intenso color rojo en los pies. El mundo dle manga desde sus inicios ha apostado por enseñarnos algo distinto, por mostrarnos todo lo que la mente humana puede llevar a cabo, dando un paso adelante en el género de la ciencia ficción sin cortapisas. Pero manga no es solo eso. Heidi y Marco también son manga, por  si no lo sabíais.

y el que diga que no, miente.

el comic no es un género menor ni es sólo para niños, por si a alguien todavía no le había quedado claro. el comic evoluciona. en la actualidad, hablamos de cómic y  de otra tendencia, quizas más narrativa (aunque la definición es discutible) que se hace llamar NOVELA GRÁFICA. Nam es una novela gráfica que trata el fenómeno de la guerra de Vietnam en formato de viñetas. Maus está basada en la Segunda Guerra Mundial y fue merecedora del Premio Pulitzer, por contar un genocidio protagonizaod por ratones, perros y gatos y leones desde una perspectiva muy humana. Contrato con Dios es la primera novela conocida de Will Eisner, el genio del género, un autor que no dudó nunca en afirmar que narraba muy bien aunque tenía ciertas carencias para el dibujo. Después llegó Persépolis, el tema del islamismo relatado por su joven protagonista. Y de los últimos pero no por ello menos importante, el fabuloso Arrugas, de Paco Roca, que ha demostrado que la historia de un anciano también puede ir en viñetas. Bueno, de hecho Paco Roca ha demostrado que cualquier historia puede ir en viñetas.

y el que diga que no, MIENTE.